Art-Thérapie : aller plus loin dans la connaissance de soi

C'est principalement l'utilisation d'un médiateur tel que la peinture, la terre... qui va permettre l'émergence d'émotions, de sensations, d'images anciennes. Les différentes matières invitent à mettre en forme ce qui nous habite, son utilisation va permettre à la personne de la mettre au service de son expression. Elle va créer une réalisation unique et personnelle qui sera une « photo » de ses pensées inconscientes. Par là même les réalisations sont extraordinairement belles car elles sont une partie de la personne.
Les pensées sont mises en actes, en relief de façon symbolique. Le processus d'expression passe par un «lâcher-prise » de la personne et met en jeu une dynamique interne.
Seule la personne engagée en atelier, peut dire quelque chose de ce qu'elle vit, de ce qui est mis en œuvre dans son processus. C'est un chemin qui s'inscrit dans le temps, qui aide à se structurer et à s'inscrire dans un processus de vie.

L'art thérapie est très indiquée pour les personnes peu à l'aise dans une relation thérapeutique strictement verbale. C'est également une méthode efficace pour explorer et renforcer la créativité et l’expression de soi dans une visée d’amélioration de l’estime de soi et dans un but de développement personnel.

L'action thérapeutique vise à évaluer une situation personnelle, à améliorer les relations interpersonnelles, mettre à jour des conflits internes et favoriser les capacités d'évolution de la personne, grâce à la peinture, couplé avec un travail de symbolisation et de verbalisation des émotions.
C’est aussi un espace de découverte de sa créativité que je propose, une incitation à faire fonctionner son imaginaire, une ouverture au plaisir de jouer, d’inventer et de mettre en forme ses émotions par les formes et les couleurs, en changeant son regard sur soi-même et les autres progressivement.  
L'objectif de l'art thérapie n'est pas de créer une œuvre artistique, mais bel et bien de permettre un travail thérapeutique à partir de la peinture, du jeu des associations d'idées, des émotions liées au matériel et à au binôme relationnel thérapeute-patient en tant qu’élément déterminant du chemin thérapeutique. L’art-thérapie constitue une spécificité offerte à des personnes (enfants, adolescents, adultes) dans un but de soin, de soutien, de prévention et de développement personnel par l’utilisation d’une activité à caractère artistique dans une relation thérapeutique.
Le tableau effectué est à la fois un message symbolique de notre inconscient, et un médiateur avec le thérapeute. Il y a donc en alternance des moments centrés sur le tableau et des moments de paroles pour arriver à exprimer, décoder ce que nous dit le tableau. Aucun talent artistique, ni technique particulière n'est requise pour pouvoir participer à un atelier. Le thérapeute n'est pas un enseignant artistique, mais bien une personne qui est la pour soutenir la personne sur son chemin, à comprendre sa problématique personnelle grâce au cadre proposé et apprendre avec lui. Je vous propose donc sur Voiron des ateliers d'expression picturale les lundi et jeudi de 14h à 16h et de 18h à 20h. Art-Thérapie à Voiron

Artiste-Peintre :    jouer avec formes et les couleurs

J'ai toujours beaucoup fait de travaux manuels, de peinture, collage, peinture sur soie, acrylique. Et en arrivant à Coublevie en juin 2005, j'ai fait la connaissance d'une artiste peintre qui enseignait l'aquarelle. Non pas l'aquarelle classique qui utilise du pigment dilué sur papier sec, mais de l'aquarelle mouillée qui utilise beaucoup de pigment sur papier trempé.

Et là, j'ai trouvé une forme d'expression qui m'a beaucoup plue. Un jeu de couleurs et de formes qui bougent avec l'eau. Quand la peinture commence à sécher, il faut décider ce que l'on garde et ce que l'on retire. Décider ce que l'on souhaite montrer, structurer puis finaliser (la petite touche qui fera la différence). Je ne peux pas savoir à l'avance ce qui va sortir.

C'est toujours surprenant.

J'ai appris cette technique durant 18 mois et encore aujourd'hui j'apprends toujours. Chaque peinture est une production de mon inconscient qui me pousse à vouloir m'améliorer à la fois au niveau de la technique, de la matière, de l'esthétisme mais aussi au niveau humain. J'ai besoin de cette créativité pour vivre, m'épanouir et partager mon énergie, mon enthousiasme.

Il est intéressant de s'arrêter sur les émotions que les tableaux provoquent : attrait, répulsion, colère, amour ... et les images que cela vous suggère qui vous sont toutes personnelles. C'est tout un travail sur l'imaginaire. Ils peuvent souvent être vus dans plusieurs sens. Chacun d'entre nous a un regard différent car nous sommes des personnes avec des vécus différents. Et c'est ce qui fait le partage si riche.